《琵琶行》教学设计范文 琵琶行优秀教学设计

      《琵琶行》教学设计范文（通用5篇）

      《琵琶行》教学设计1

        【教学目标】

        １、培养学生透过人物的行动、语言，理解人物思想感情的能力。

        ２、学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。

        【教学重点】

        １、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。

        ２、通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情，把握意境。

  【教学过程】

        第一课时

        一、板书课题、作者，简介作者与作品提示

        白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“__合为时而著，歌诗合为事而作。”反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。

        二、教师引导学生对诗的内容作整体把握

        三、串讲小序，讲前布置两个思考题要求学生边听边思考，串讲后提问

        １、小序有什么作用？

        明确：交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。

        ２、小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？

        明确：写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。

        四、分析第一段“浔阳江边闻琵琶”

        １、“枫叶荻花秋瑟瑟”：

        叙述秋夜江边送客时的环境，秋夜江边，枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情，景物成了溢满悲凉情感的意象，叠加在一起，令人顿觉秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。

        ２、“别时茫茫江浸月”：

        叙述别时的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出哀伤之别，同时为水上琵琶声的出现准备好氛围。

        五、分析第二段“江心聆听琵琶曲”  （我们知道，音乐是一种抽象的艺术，我们平常只是听，要描写它十分困难，然而白居易对琵琶音乐的描写却非常成功，历来为人们所称道。）

        １、要求学生齐读第二段，体会作者高超的音乐描写方法。

        ２、要求学生找出比喻音乐的句子，并指明形容了什么样的乐声。

        ３、朗读这些句子，师生总结运用比喻写音乐的艺术效果。

        一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆；接着众音繁会，像波涛起伏；马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣；最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明白的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。

        ４、要学生找出通过写演奏者动作神态描写音乐的词句，体会这样写的好处。

        明确：“转轴拨弦”是弹奏前试弦调音的动作。“低眉信手续续弹”是弹奏的神态。“拢”、“捻”、“抹”、“挑”和“收拨”、“画”是弹奏时的指法，如此细腻地描写动作神态，交代了音乐的层次，从而更好地引导读者领会音乐，也表现了歌女技艺的熟练高超和作者高度的音乐修养。

        六、小结本课内容。

        第二课时

        一、学习第三段“江中听诉身世苦”

        学生齐读，找一个学生用第三人称的口吻叙述琵琶女的身世。

        明确：

        “自言”以后二十二句叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前半部写早年色艺超群、红极一时的歌妓生涯。“秋月春风等闲度”一句过渡到后半部。后半部写年长色衰后的寂寞处境，“弟走”两句写琵琶女生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。后边写她人生道路的重大转折以及嫁作商人妇后的孤苦凄凉的寂寞生活。

        这一段运用了对比、反衬的手法；用年轻貌美衬年长色衰；用门庭若市衬独守空房；用昔日欢笑衬后来的辛酸；用夜梦往事衬孤寂伤感的情怀。

        作者塑造了琵琶女这样一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女的典型形象，对世人的重色轻才和商人重利寡情提出了控诉。  板书：

        江中听诉身世苦

        前半部：色艺超群，红极一时，欢乐奢华

        对比、反衬

        后半部：年长色衰、委身贾人，孤苦寂寞

        二、师生共同学习第四、五段

        板书：

        同病相怜感慨多

        重闻琵琶青衫湿

        三、结合全文，让学生找出写音乐效果的句子，说明其作用  １、“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发，”以主人与客人的表现衬托音乐美妙惊人。

        ２、第一次演奏后“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”人们被音乐打动，心往神驰沉浸在音乐当中，衬托音乐高超迷人。

        ３、再次弹奏时：“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。坐中泣下谁最多？江洲司马青衫湿”写尽音乐的感人力量。

        四、分析“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一句内涵

        “这两句诗表达了诗人对歌女不幸遭遇的同情，又抒发了自己谪居江洲后的郁闷的心情，隐含当时社会变乱，政治衰落给人们造成的痛苦，意义深刻。“天涯沦落”有着丰富的内涵，它写出了人们对苦难生活的共同的情感体验，引起了一代代人的共鸣。由于诗句简明准确，情意合一，成了千古名句。

        五、分析__明暗两线，画出结构图

        秋江夜送客──月夜听琵琶──凄凉话身世。

        我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧

        同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

        江洲司马青衫湿，为君翻作琵琶行

      《琵琶行》教学设计2

        教学目标

        1、学习、欣赏作者以语言文字再现音乐形象的艺术手法。

        2、体会作者对琵琶女身世的无限同情和共鸣。

        教学重点

        学习用文字表现音乐的艺术手法

        教学难点

        感受“声中之情”

        教学步骤

        1、导入：白居易去世，大中皇帝以诗吊之，其中有这么两句：“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。__已满行人耳，一度思卿一怆然。”《长恨歌》以写唐玄宗杨贵妃的爱情悲剧出名，《琵琶行》则以出色的音乐描写及诗中所包含的满腔悲愤而感人至深。“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝”的爱情表白早已成为恋人们的憧憬与向往，而“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”更因其命运多舛相惜相知而成为千古绝唱。今天就让我们走进声声琵琶，解读《琵琶行》。

        2、播放配乐朗诵，调动阅读气氛。思考：诗中琵琶女有几次弹奏，找出诗中写琵琶女琵琶弹奏效果的句子。

        3、三次琵琶弹奏，写琵琶女琵琶弹奏效果的句子有以下三组：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”。学生齐读，教师板书三组句子。

        4、这三组句子都是从侧面表现琵琶女高超的演奏技艺的，声音无形，摹声最难，琵琶女究竟有着怎样精湛的琵琶技艺，诗人又是怎样表现她出神入化的演奏技巧的，才能达到“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”的奇特效果呢？

        阅读第二段中写琵琶女演奏琵琶的部分诗句，学生讨论写作手法。

        a、以声传情，如“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”

        b、以声喻声，以形写声。

        c、象声词双声词摹写，如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”

        d、侧面烘托（结合朗读指导）

        5、一曲琵琶曲让众人动容，一篇《琵琶行》令我们黯然神伤。如此美妙的琵琶声中，埋藏了如此的悲愤。在我们为其不公的命运掬一把同情泪时，我们能否从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？这琵琶声能诉尽心中哪无限事？（第2段第3段结合阅读）。

        小组讨论：整个曲调可以分为四个部分。第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。

        强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二部分“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。

        然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律又进入第三部分“沉思曲”：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……

        最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！

        总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！

        （结合朗读指导，板书琵琶声——诉尽心中无限事）

        6、“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”，“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢？

        诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：

        ①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。

        ②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤；再加上朋友一别，更感孤寂难耐。

        人悲，己怜，“同是天涯沦落人”。有哪些方面相同呢？都从京城来到遥远地偏的江州，都才华出众，都由荣至衰，怀着“幽愁暗恨”，伤人，伤己，理解与同情，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫？这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。这句，也成了全诗的诗眼。